Ci sono molti corsi di scrittura che insegnano la struttura del romanzo e dei racconti. Questo corso, invece, si concentra su quello spazio profondo e inaccessibile in cui “nasce” la scrittura. E lo fa insegnando a “pensare in modo sonoro e visivo”, e offrendo delle tecniche che sviluppano una scrittura multi-sensoriale.

Il percorso unisce riflessioni teoriche ed esercizi di scrittura che nasce da ascolto e visione, facendo sgorgare la creatività dal dialogo profondo fra musica, cinema e letteratura. Ecco alcuni esempi di tecniche:
1. Dalla musica alla poesia: Si impara a far “esplodere un mondo di significati” partendo da elementi minimi, come l’accostamento di sole due rime (sulla falsariga degli incipit musicali a due note di Debussy o Beethoven). Verrà esplorato come tradurre concetti poetici in immagini evocative.
2. Tradurre emozioni in prosa: Il cuore del corso consiste nel trasformare stimoli non verbali in narrazione:
• Scrittura emo-musicale: Creare scene emotive e narrative (come il rimpianto o il racconto di archi temporali complessi) ispirandosi direttamente a colonne sonore o a canzoni specifiche.
• Dare voce all’invisibile: Esercizi mirati a tradurre in parole l’esperienza mentale suscitata dai suoni della natura o dalle dinamiche non dette e sottili presenti in specifiche sequenze cinematografiche.
• Dall’immagine al racconto: Sviluppare racconti completi partendo da brevi montaggi video (trailer) o sequenze visive animate da musica.

Obiettivo finale: Al termine del corso, sarai in grado di utilizzare la musica o le immagini che ami come materia viva per la tua immaginazione, superando la necessità di “tradurre” e potenziando la propria forza ispiratrice per creare testi di profonda risonanza emotiva e sensoriale. Imparerai, infine, a conoscere meglio i meccanismi segreti con cui la mente – assemblando i materiali di memoria ed emozioni – crea mondi nuovi.